Sammen med de andre kuratorene er Jenny Hval endelig i gang med å farge programmet til den Nederlandske festivalen.
I dag slapp «Le Guess Who?» 87 navn, derav noen av den litt ekstra ekstraordinære sorten. Blant dem står pakistanske Ustad Saami, som skal være den siste levende khayál-mester, i følge festivalens presseskriv. Khayál er forløperen til den religiøse sør-asiatiske musikkstilen qawwali, som er knyttet til islamsk mystisk tradisjon, sufisme. Selv under trusler av islamske fundamentalister, har 75-åringen brukt mye av livet sitt som dedikert utøver av den forsvinnende kunsten. Videreført fra generasjon til generasjon siden 1200-tallet. Det vil bli en svært sjelden liveopptreden under festivalen, som holdes 7 – 10. november.
I tillegg kommer Asha Puthli, som er av de første til å spille inn og slå sammen indisk påvirkning med vestlig popmusikk. Fra prisbelønt avantgarde jazzvokalist, til internasjonal popstjerne og space-disco-ikon.
[iframe width=»560″ height=»315″ src=»https://www.youtube.com/embed/KwtDsZpeiLk» frameborder=»0″ allow=»accelerometer; autoplay; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture» allowfullscreen></iframe]
Det blir ethio-groove med Ayalew Mesfin, som var med å kjempe mot politiske og obskure uklarheter i hjemlandet sitt. På 1970-tallet distribuerte han 4000 gratiskassetter, noe som førte til flere måneder i fengsel. Når kompilasjonsalbumet «Hasabe (My Worries)» ble utgitt i fjor, fikk kunstneren ny anerkjennelse. «Le Guess Who?» feirer denne legendariske kunstneren med en eksklusiv europeisk forestilling hvor Debo Band, som ble dannet for å holde ånden og håndverket av Etiopias gullalder av pop levende i 2006.
Jenny Hval fremfører «The Practice of Love»
Hver av kuratorene får presentert sitt eget program, med innhold av navn som inspirerer eller likner på kuratorens musikk. Inkludert både etablerte og nye fremkommende navn.
«The Practice of Love», kan også ses under «Ultima Oslo Contemporary Festival» på Black Box teater i september.
«The piece investigates the connection between life and art in a specific way – an umbilical magic, which brings together the possibility of creating art, creating life, and relating to other people, looking for empathy and a common language through speaking, singing, writing together. It also looks at the relationship between voice / presence / life and written word / absence / death: The voice comes from a living body, it is how we first relate to other humans, hearing our mother’s voice and responding to it … Whereas the dead body can no longer say “I”, and the written words are the remains that are chiseled into our tombstones. Is being drawn to words a death drive?», skriver Jenny Hval på egen side.
«The Practice of Love», kan også ses under «Ultima Oslo Contemporary Festival» på Black Box teater i september.
Til nå har Jenny Hval plukket ut disse navnene; DNA? AND?, Felicia Atkinson, Haco, Jenny Hval’s The Practice Of Love, Lasse Marhaug, Lolina, Lone Taxidermist presents BodyVice, Moon Relay, Oorutaichi, Richard Youngs, Sarah Davachi, Sofia Jernberg, Vilde Tuv, Vivian Wang, og Zia Anger’s My First Film.
[iframe src=»https://open.spotify.com/embed/user/1169369156/playlist/5Ol7KVgCtUhNj28yFaMtkN» width=»300″ height=»380″ frameborder=»0″ allowtransparency=»true» allow=»encrypted-media»></iframe]
Vær den første til å kommentere